Anita Haxthausen Doreng

Jeg er født i maj 1962 i Ordrup, Nord for København. Jeg har været bosat i København gennem det meste af mit liv og bor her stadig.

Jeg har siden jeg var barn haft en intensiv medfødt lyst, interesse, trang og glæde ved at udtrykke mig kreativt og kunstnerisk. Siden 1979, har jeg derfor været passioneret beskæftiget med kunst, med kultur og med menneskelige relationer i kreative og personligt udviklende livsprocesser.....

Jeg er i ungdommen fra 1979-82, blevet kunstnerisk privatuddannet hos Georg Broe. I 1988 blev jeg Fritidspædagog med speciale i Børns Tegneudvikling. Senere har jeg suppleret med en Kunstnerisk Pædagogisk diplomuddannelse og har her speciale i Det Billedpædagogiske Bindeled. Endvidere er jeg uddannet som coach og proceskonsulent, suppleret med inspirerende alternativer, fx Grunduddannet i Kiromant med en overbygning i Blindtegning. Alt ialt, altid med kunsten og det medmenneskelige i centrum, som udgør en vigtig rød tråd i mit kunstneriske liv.

Medlemskab af international kunst og kulturgruppen Fusion International og herved deltagelse af diverse skabende projekter, Fusionsmaleri, Fusionsudstillinger, kulturelle og kunstneriske events og festivaller for blandt andet flygtninge. Fusion af alle kunstarter.

Deltagelse ved international Sand Skulptur Festival

Udstillinger og udsmykningsopgaver i forskellige kunstforeninger, på gadeplan, på og i offentlige børne og ungdomsinstitutioner.

 Privatsalg og bestillinger af blandt andet kunstneriske og kreative vægudsmykninger. 

Portrættegning og portrætmaleri.

Oprettelse af billedskole for voksne, børn og unge mennesker, samt tilrettellæggelse af undervisningsforløb og afvikling af kunstudstillinger.

Lidt om mit personlige kunstneriske udtryk:

Mine billeder har for det meste et ekspressivt ikke forudbestemt udtryk, der i samspil med tiden og mit liv forandrer sig og bevidstgør mig i forståelsen af mig selv. Når jeg udtrykker mig får jeg oplevelsen af tæt samhørighed med mine medmennesker... 

Jeg ved aldrig hvad der sker i min streg og i mine færdige billeder, før jeg har skabt dem. Når jeg skaber, tømmes mit hoved for tanker og en meditativ tilstand opstår. Så kommer den sjælelige og kunstneriske bevidstheds nemt i spil. Når jeg mentalt og følelsesmæssigt efterfølgende begriber og bearbejder det hastigt skitserede, mærker og indser jeg hurtigt, hvilken retning udtrykket tager.... og jeg kan derved inspireret arbejde videre.......

At skabe, kræver for mig næsten altid stor eftertanke, idet eftertanken ofte forener det intuitive grundlag i skitsen, som så giver mig dybere indsigt i det færdige billedes udtryk og betydning. Så både den spontane og intuitive skitse, tænkepausen og den afsluttende billedlige fremstilling, hænger uløseligt sammen i sit hele. Et hele, som jeg har vældig stort brug for at måtte mærke i alle facetter af livet.

Alle mine billeder har en fortælling. Det er selve fortællingen, der knytter det indre og det ydre sammen. Alt det der ligger mellem disse indre og ydre modpoler inspirerer mig og gør mig samtidig klog på livet. Mine billeder har ofte et signifikant og symbolsk budskab, der rækker både ud, frem og ogå helt tilbage i tid og i sted. Når jeg skaber, er det nærmest som om at alt det oplevede opløses og dernæst manifesteres på ny gennem den udtrykkelige konkrete kunstneriske handling. 

Kroppens fortælling, det spirituelle, den udtrykte og den uudtrykte energi der omgiver os alle, inspirerer og interesserer mig. Jeg inspireres dog af mange forskellige ting. Især inspireres jeg også af det autentiske og medmennesklige aspekt, af de sammenfald og modsætninger som jeg finder i vores fantasifulde, maskuline, feminine og fælles ubevidste og bevidste energier, drifter og ressourcer. 

Intet liv uden kunst og ingen kunst uden liv.......;)